艺海航舟展国粹

——记泉州市工艺美术大师黄和志

黄和志与他的京剧人物雕艺作品 （陈桂生 摄）

一花一叶一世界，一草一木总关情，普通渺小的事物，实则蕴含着大千世界的万般奥秘，那么一块普通的木头呢，是否也能进行艺术发声，诠释自己的魅力世界？在台商投资区张坂镇，有一位工艺美术大师，他将京剧人物与传统雕刻工艺相结合，运用雕艺这一艺术手法，再现东方传统戏剧艺术精神。在巧匠的刀下，国粹角色造型生动、形神兼备，作品一经推出后，便在市场上受到青睐。近日，记者走访泉州市工艺美术大师黄和志，了解其多年雕塑生涯的经验之谈。

□本报记者 杨婷婷 陈桂生

传承世家 作品融入传统艺术

黄和志1974年出生于张坂镇，14岁开始师从父亲，走上雕艺之路。从太祖父开始，黄和志家里就钻研木雕这一手艺，是名副其实的“雕艺世家”。

“我从接触木雕开始，就迷上这门艺术，这辈子就想做好这件事情。”一块木头，可以成为叹为观止的艺术珍品，而这个曾经的木雕小伙，也在时间的雕琢下，渐成艺术巧匠。

2003年，黄和志取“艺海航舟”之意木雕工艺工作室。“技法都是空的，思想才是雕刻艺术的生命。”年过四十的黄和志在历经雕工的苦习、人生的锤炼后，希望踏上追求传统木雕艺术的更高境界。

在2013年，黄和志看到了太祖父遗留下来的几件刻有京剧元素的小雕艺品时，他萌生了一个念头，“如果将木雕作品融入中国传统文化，会不会迸发出新的灵魂”？

在黄和志创立的“艺航”木雕工艺工作室里，记者看到了琳琅满目的雕艺品，提及满屋子散落的雕艺品，黄和志像孩子拿玩具一样专注与兴奋。

在“艺航”工作室里，几件京剧人物雕艺品散落在传统佛像之中，却一下子吸引了记者的眼球。在黄和志这一巧匠的刀下，国粹角色造型生动、形神兼备。巾帼英雄穆桂英头戴凤冠，身披蟒袍，手持令旗，兰花指微扣，雕刻得心应手，展示了一代女帅端庄娴静、豪迈威武、沉稳凝重的光辉艺术形象，虽是静态，却动感十足。再看作品《凤仪亭》，以三国演义“凤仪亭”为题材，运用钝刀的手法来塑造人物的特征，脸部雕刻精致而细腻，吕布和貂蝉仿佛正在倾诉衷情，娓娓动听。

刻画传统京剧人物少不了“关公”这一经典形象。“艺航”工作室最受欢迎的作品要数“千里走单骑”。 运用传统木雕技艺刻画国粹精神“千里走单骑”，关云长凤眼圆睁，蚕眉直竖，青龙横扫，背后武生上下翻腾，将戏场气势渲染到了极点，整尊造型威风凛凛，气宇轩昂。黄和志将国粹文化与千年雕刻技艺完美结合，刻画了比纯人物雕刻更难的经典戏剧剧幕雕刻，有场景，有表情交流，体现了一代战神、万世人杰不容侵犯、所向披靡的英雄气概。此作品获得了第八届中华精品奖铜奖，在市场上大受欢迎。

去繁就简 个性展示京剧人物

京剧艺术经数百年的历史积淀，最能反映中国文化的精髓和艺术遗产。民族文化的原创力抓住了黄和志的心，他尝试用雕艺这一艺术手法，再现东方传统戏剧艺术精神，无疑是一项极富想象力的创意。

细看黄和志创作的京剧人物雕刻，可以发现，作品大多将脸部刻画得精致，突出戏剧人物的瞬间神态；将服饰简化，体现线条之美；去掉繁文缛节，造型生动。他做到粗中有细细中有粗，体现了抽象和具象的结合。

黄和志塑造京剧人物的方式有其独到之处，他通过对戏剧人物客观形体结构的整理、推敲和概括，向几何体过渡，继而以线、面、体的构成完成整体之塑造。在一些局部处理方面极为用心：服饰里的纹理造型，在人物身上浪漫立体灿烂地绽放；手部、五官等细致处传神刻画，表现得入情入景、细致入微。而人物的整体造型偏于简约的流畅线条，在如今讲究“繁文缛节”的雕艺市场上，显得独树一帜，让人顿感清新之风。黄和志的戏剧人物将木雕的特质、民俗、民族艺术不动声色而巧妙地熔为一炉，也透出了他对中国传统文化的积淀的发掘与个性化阐释,使作品具有很强的现代感和时代气息。

为了更好地塑造京剧人物形象，黄和志每天花大量的时间在钻研京剧，“要真正领悟京剧精神，才能让作品充满灵魂”。如今，黄和志在工作室里，总能产生抛落尘世喧嚣，回归自然、物我两忘的情怀。木头被他信手雕刻、揉摩，掌心的温暖，直抵木头僵硬的心，注进他激情的碧流，与水交融、混合，互相吞噬和占有。凝结着他心血才情的京剧人物雕艺作品，沾满自然的质朴和羞涩，他的思绪常常会飞到那些被赋予生命的京剧人物灵魂里，与他们共同经历喜怒哀乐。

目前，黄和志已创作了8尊京剧人物雕艺作品，这些作品大多获得了外观设计专利。未来，他希望能完成百尊京剧人物的创造，形成自己独具特色的品牌。

学艺无止境，采访中，黄和志一再表示，自己距离真正的艺术大师还有很长一段路要走。“苦练数十载，刀工已经很难分出高下，也不重要了，一件艺术品的灵魂还是思想上的超越。”黄和志表示。